Книги и библиотеки

Женя и Надя, библиотекари депозитария, изучают брошь из войлока в виде гусеницы

На днях в Библиотеке им. В. Г. Белинского работала благотворительная выставка-ярмарка произведений детей-инвалидов «Детских рук тепло», придуманная коррекционной школой №123 и банком «УРАЛСИБ» (кстати, когда-то сотрудники именно этого банка совместно с библиотекарями посадили кусты на газоне перед старым зданием Белинки). На выставке-ярмарке можно было увидеть работы учеников двух коррекционных школ Екатеринбурга, №123 и №169. 5 июня ученики дали небольшой концерт:

Выступают ученики школы №123

• Читать дальше | Читать комментарии ... Комментарии (1)

В библиотеку им. В.Г.Белинского (г. Екатеринбург) поступили две новые книги – о «продающих» визуальных образах и текстах.

Роэм Д. Визуальное мышление: Как «продавать» свои идеи при помощи визуальных образов. – М.: Эксмо, 2012. – 352 с.
С2335536-КХ

Дэн Роэм – основатель и президент компании Digital Roam Inc., специализирующейся на управленческом консалтинге, которая помогает решать сложные проблемы с помощью инструментов визуального мышления. Свою уникальную методику он с большим успехом применял в Google, eBay, General Electric, Wal-Mart, Microsoft и многих других известных компаниях.

«Основой любого бизнеса, — говорит Роэм, – является искусство решения проблем».

В своей книге он рассказывает о существовании способа более быстрого рассмотрения проблемы, более интуитивного понимания её причин, более уверенного подхода к её решению и более быстрого и эффективного донесения до окружающих своих находок и идей; рассказывает о наличии более действенного и результативного способа решения бизнес-проблем, о, по его же словам, иногда более приятном и даже забавном подходе к их устранению.
Способ, о котором он говорит, называется визуальным мышлением, и именно ему посвящена эта книга. Она – о решении проблем с помощью создания их визуальных  образов.

«Итак, запоминайте.

Визуальное мышление означает использование преимуществ естественной способности человек видеть – не только посредство глаз, но и мысленно, позволяющей обнаружить идеи, которые в противном случае остались бы незамеченными; быстро и интуитивно развивать их, а затем доносить до других людей таким образом, чтобы окружающие быстро понимали и принимали их, — т.е. популяризировать.

Итак, добро пожаловать в мир визуального мышления – я предлагаю вам по-новому вглянуть на свой бизнес».
Дэн Роэм

• Читать дальше Комментарии к записи «Продающие тексты» и «Визуальное мышление» отключены

В библиотеку им. В.Г.Белинского (г. Екатеринбург) поступила новая книга.

Дружников Ю.И. Узник России: По следам неизвестного Пушкина: Роман-исследование в трёх хрониках. – М.: Книжница, 2012. – 656 с.
2334799-КХ

«Уникальность Пушкина в том и состоит, что он, находясь у нас в начале всех начал и при пересечении всех маршрутов от бесконечной древности к бесконечной будущности, знаменует эту бесконечность перспектив. И поэтому он неотразим, сколько бы страшной правды мы про него ни сказали. Есть один способ убить пушкинское обаяние: прицепить его к чему-то одному, конечному».
Лев Аннинский

Юрий Дружинников – писатель и исследователь, профессор русской литературы Калифорнийского университета. Роман-исследование «Узник России», основанный на изучении творчества Пушкина, его переписки, воспоминаний современников и мировой пушкинистики в целом, — итог его 20-летней работы.

Книги Дружникова относят к синтетическому жанру, который рождается на грани академического исследования и романа-документа, романа-биографии, причем биографии, тяготеющей не просто к хронологическому, а к психологическому жизнеописанию. «Узник России» — это яркий и полемически заостренный текст художественно-документального повествования, который вызывает до смешного противоречивые оценки критики. Газета «Известия» назвала эту книгу «интеллектуальным бестселлером», а «Патриот» – заявила, что Дружников по заданию ЦРУ хочет отнять у России великого русского поэта.

«По степени ярости, с которой на него реагируют пушкинисты, с Дружниковым мог бы поспорить только Синявский, в свое время прогулявшийся с Александром Сергеевичем по зоне, — отмечает критик Лев Аннинский. – Но речь не только о Пушкине. Дружников атакует миф как таковой. Пушкинский миф – один из базовых, основополагающих, системообразующих в русской культуре».

• Читать дальше Комментарии к записи По следам неизвестного Пушкина отключены

г.Екатеринбург, Библиотека им. В.Г.Белинского

Однажды царь Египта Амазис, разгорячившись, пообещал выпить море, если эфиопский владыка отдаст ему свое царство. Тот поймал египтянина на слове, принял его условие и стал требовать выполнения обещанного. Амазис не знал, как ему поступить, чтобы не отступить от своего слова. Он обратился за советом к греческому философу Бианту, который и подсказал ему выход из положения: ведь царь Амазис обещал выпить море, но не реки, которые ежеминутно в него вливаются…

Метки: художественная литература

• Читать дальше Комментарии к записи Буйокас П. Человек, который хотел выпить море отключены

В библиотеку им. В.Г.Белинского (г. Екатеринбург) поступили новые книги.

Петтерссон Я.-Э. Стиг Ларссон. Человек, который ушёл слишком рано. – М.: Эксмо; СПб.: Домино, 2011. – 336 с.
2326649-КХ

Стиг Ларссон — шведский общественный деятель, писатель и журналист, он написал несколько романов, в рекордные сроки ставших бестселлерами. Он мечтал создать не менее десяти книг из цикла «Миллениум», однако внезапная смерть помешала осуществлению этих планов. Но и романов «Девушка с татуировкой дракона», «Девушка, которая играла с огнем», «Девушка, которая взрывала воздушные замки» ему хватило, чтобы занять выдающееся место на Олимпе не только шведского, но и мирового детектива.

«Его детективы исполнены жесткой социальной критики – ведь Стиг был в первую очередь политиком, антифашистом, защитником прав женщин», – пишет Микаэль Экман, журналист антирасистской газеты «Экспо», созданной при активном участии Стига Ларссона.

• Читать дальше Комментарии к записи Стиг Ларссон. Человек, который ушёл слишком рано отключены

Екатеринбургский знаменитый, в силу своей штучности, букинистический магазин на Вайнера давно как закрыт. Его владелец Евгений Ройзман объяснил закрытие магазина убыточностью: для покупки антикварных и вообще хороших старых книг у горожан денег нет, а современные издания читатели если и предпочитают покупать, то только новые.
На фоне закрытия «Букиниста» и «Академкниги» и непрекращающегося стремления людей куда-то пристроить книги из домашних библиотек (я уже писала, что нынешней весной в моем отделе вопрос, куда деть книги, был самым популярным) создание нового книжного магазина в Екатеринбурге выглядит походом вверх по лестнице, ведущей вниз. Путь этот, тем не менее, возможен, и пока привел к комиссионному букинистическому магазину «4Пушкина».

Расположен он на улице Никонова, 18 около входа на станцию метро «Динамо». По улице Никонова от ТЮЗа я вчера ходила кругами, попадая то на Лермонтова, то на Мельковскую, а нужно сразу идти к метро.
Подробности о магазине и людях, что его делали, можно узнать в группе ВКонтакте и на сайте «It’s My City» в материале Светланы Щавелевой.

Выбор книг пока невелик, но тем не менее я нашла там то, что мне хочется иметь на своей книжной полке. Часть книг не продается, а составляет библиотечный фонд (наверное, для библиотеки «4Пушкина» я отнесу свои старые книги по парикмахерскому искусству; почему-то помимо прочего в библиотеку Сергей Соловьев и Ольга Чернавских отобрали старые книги по домоводству).
Магазин планирует стать местом встреч для читателей и перерасти в книжный, в котором можно будет приобретать также современные издания для интеллектуалов.

6 июня акцию «Четыре Пушкина» проводит вместе с партнерами Объединенный музей писателей Урала. Так, в 20.00 книжный магазин на Никонова, 18 предлагает принять участие во «Вскрытии Пушкина».

Фотографии — из группы магазина в сети ВКонтакте.

• Читать комментарии ... 3 комментария

В библиотеку им. В.Г.Белинского (г. Екатеринбург) поступила новая книга.

Макки Р. История на миллион долларов: Мастер-класс для сценаристов, писателей и не только. – М.: Альпина нон-фикшн, 2010. – 456 с.
2314886-КХ

«Представьте себе, сколько во всем мире ежедневно перелистывается книжных страниц, ставится спектаклей, показывается фильмов, вообразите бесконечный поток телевизионных комедий и драм, круглосуточных выпусков новостей, рассказываемых на ночь сказок, хвастливых ресторанных баек и гуляющих по Интернету сплетен – все это утоляет неутолимую жажду историй, присущую роду людскому. История не только самая распространенная форма художественного выражения, она вступает в соперничество со всеми видами нашей деятельности – работой, игрой, едой, спортивными занятиями. Мы рассказываем истории и погружаемся в них в своих снах и мечтах. Почему так происходит? Отчего такую значительную часть жизни мы проводим, можно сказать, внутри историй? Потому что, по словам литературоведа Кеннета Бёрка, истории – это средство существования».
Роберт Макки

Роберт Макки — американский теледраматург, преподаватель сценарного мастерства, он обязан мировой славой своему знаменитому семинару по технике сочинения сценариев. Он ведет его в переполненных аудиториях Лос-Анджелеса, Нью-Йорка,Лондона, Парижа, Рима и других мировых столиц. Среди его студентов 32 обладателя премии «Оскар», 168 обладателей премии «Эмми», сценаристы фильмов «Властелин колец», «Код да Винчи», «Бэтмэн», «Вечное сияние чистого разума», «Валли», «Шрэк», «Карты, деньги, два ствола», «Секс в большом городе», «Люди Икс», «Великолепный Халк», «Звездные войны» и многих других.

«История на миллион» — самая признанная в мире книга по сценарному мастерству, в которой Роберт Макки предлагает системный подход к «рассказыванию историй».

• Читать дальше Комментарии к записи История на миллион долларов отключены

г.Екатеринбург, Библиотека им. В.Г.Белинского

Путь автора к написанию этой книги начался в Королевской академии искусств в Лондоне, когда 5 октября 2006 года он и еще 600 зрителей присутствовали на частном предварительном просмотре выставки «США сегодня». В тот день Дональд Томпсон, профессор Гарварда, известный экономист и знаток искусства, взирая на разрекламированные перед выставкой шедевры — одетую в мешок для мусора проволочную фигуру получеловека-полукрысы художницы-пакистанки Хумы Бхабхи и неонового петуха Коха под названием «Большой белый петух», пытался понять, что именно делает произведение современного искусства ценным и какая алхимия заставляет продавать его за миллионы долларов. Иногда работы продаются за такие суммы, которые в сотни раз превышают те, что представляются разумными. Причем, дилеры и специалисты аукционных домов никогда не могут определить заранее, какое именно произведение современного искусства будет оценено в миллион долларов. Они публично говорят, что цена может быть любой — такой, какую готов заплатить покупатель, а в частной беседе добавляют, что покупка предметов искусства из высшей ценовой категории часто представляет собой азартную игру для сверхбогатых, где призом служит известность и культурное признание. Возможно, эти слова хорошо описывают мотивацию, но никак не объясняют процесс.

В итоге Томпсон предпринял годичное путешествие, в котором попытался изучить механизмы работы рынка современного искусства. Он провел много времени в Лондоне и Нью-Йорке, общался с действующими и бывшими дилерами и работниками аукционных домов, художниками и коллекционерами. В своей книге автор попытался рассмотреть экономику и психологию самого искусства, рассказать о дилерах и об аукционах, а также исследовать важные составляющие мира современного искусства — деньги, жажду наживы, стремление к величию через обладание и, как следствие, процесс разложения современного искусства.

Метки: Арт-бизнес, Деловой бестселлер, искусство, Современное искусство

• Читать дальше | Читать комментарии ... 3 комментария

Во Всероссийский день библиотек решила рассказать о выставочном проекте «Невидимые журналы Екатеринбурга», что готовит агентство «Культурный PR». Показ намечен на сентябрь в Музее истории Екатеринбурга. Описания замысла можно найти здесь и здесь, там же можно обсудить замысел с устроителями выставки.

Замысел прост: показать «независимые журналы о культуре и не только, выходившие в Екатеринбурге в 90-е и 2000-ые».
Хотя меня и удивляет желание сделать небольшую выставку о периодике именно в Музее истории Екатеринбурга, небиблиотечная инициатива — примечательный и отрадный факт. Если сообщество тех, кто делает журналы и газеты, готово анализировать свою прошлую деятельность и делать ее видимой в публичном пространстве — это прекрасно.

• Читать дальше Комментарии к записи О выставке «Невидимые журналы Екатеринбурга» отключены

Ростан Тавасиев. Школа бегемотописи. 2012. Вид экспозиции в ГЦСИ, Екатеринбург. Фотография Владимира Селезнева

28 мая в 19.00 УрФ ГЦСИ приглашает на экскурсию по выставке «Звериный стиль» с куратором выставки Ильей Шипиловских. В своем интервью «Будут возникать некоторые трения» вебзину «Теснота» Илья Шипиловских определил «звериный стиль» как одну из моделей поведения человека.
Это приводит нас к вопросу, что такое животное/зверь, если мы определяем человека через животное. Речь идет не о биологическом родстве, а о размежевании между природным и культурным факторами в конструировании и понимании человеком себя. Помнит ли обо всем этом куратор выставки? На ней можно найти работы о животном, о мимикрии и различии человеческого и животного, о попытках сближения и страхе, пародии на мир людей и современное искусство — такие разные истории, что хочется перемещать их по залам, как в игре «пятнашки», чтобы выявить связное послание. При первом взгляде экспозиция мне нравилась, но с течением времени я все больше думаю, что она запутывает зрителя. А больше всего вопросов возникает к основной метафоре выставки: вопрос «что такое звериный стиль» остается без ответа. Можно предположить, что это определенный тип речи о себе, нечто не из области иконографии, а из области мышления. Тогда я бы еще один вопрос задала: почему так настойчиво поведение, действия, понимаемые как внекультурные, вытесняются в зону «животного»? Не природного, а именно звериного?

• Читать дальше Комментарии к записи Человек в шкуре зверя отключены